Cinema sob as estrelas em Noronha e o festival que faz do Recife um palco a céu aberto

Há algo de profundamente brasileiro na imagem de uma praça iluminada por um projetor de cinema ao ar livre, com o mar como pano de fundo e moradores dividindo cadeiras plásticas com turistas. É essa cena que se repete em Fernando de Noronha entre os dias 11 e 14 de novembro, na quinta edição da Mostra Ambiental de Cinema, conhecida pela sigla MARÉ. O evento, com entrada gratuita, ocupa a Vila dos Remédios e reúne filmes, espetáculos teatrais e oficinas numa programação que mistura arte e educação ambiental de um jeito que poucos festivais no país conseguem. O coordenador do evento, Rafael Buda, resumiu o espírito da mostra ao afirmar que o objetivo é fortalecer o encontro entre cinema, cultura e educação ambiental, contando com a participação de moradores e turistas.

O que chama atenção nesta edição não é apenas a qualidade da programação, mas o eixo temático escolhido: a Inteligência Ancestral. O conceito reúne conhecimentos, memórias, técnicas e modos de compreender o mundo transmitidos de geração em geração, fazendo parte da história de povos indígenas e de comunidades afro-diaspóricas, ribeirinhas, quilombolas e tradicionais. É um recorte que coloca o cinema não como entretenimento isolado, mas como ponte entre saberes que raramente ganham as telas. A escolha é ousada justamente porque foge do formato tradicional de festival, onde o filme é o centro de tudo. Aqui, o filme é o começo de uma conversa maior.

Quando o documentário vira ferramenta de memória

Entre os filmes em cartaz, dois merecem atenção especial. O primeiro é Os Arcos Dourados de Olindade Douglas Henrique, vencedor do prêmio de Melhor Curta-Metragem Brasileiro no 31º Festival É Tudo Verdade. Com a conquista, o filme se qualificou para disputar uma indicação ao Oscar 2027 na categoria de Melhor Documentário em Curta-Metragem. É um fato que coloca o cinema pernambucano numa conversa internacional e mostra que produções regionais podem sim alcançar o mais alto reconhecimento da sétima arte. O segundo destaque é Quanta Reza Será Preciso Para Um Simples Banho de Marde Liliane Mutti, que resgata a memória da Ilha da Conceição, em Niterói, marcada pela industrialização e pela perda de suas praias. A conexão com Noronha não é acidental: a proposta é provocar reflexões sobre os impactos do chamado progresso e a importância de preservar ecossistemas e modos de vida das comunidades que vivem em ilhas.

A programação cinematográfica está dividida em três eixos temáticos que funcionam como capítulos de uma mesma narrativa. Na quinta-feira (12), o programa Água, bem comum traz filmes como Mantas de Yapde Fabio Borges, e Um Mar de Mulheresdo Coletiva Ficcionalizar Todas para o Mar. Na sexta-feira (13), Sementes de Resistência exibe produções como Agrotóxicos Sem Fronteiras: Um Dilema Globalde João Amorim, e Grão Delasde Agda Moura e Ana Gui. No sábado (14), o encerramento com Terra, morada encantada traz Floresta Que Refrescade Ianah, e Reconexão: Longy Abaré (Xukuru)de Mateus Sá e Marcelo Santos. A curadoria costura um fio condutor que vai da água à terra, passando pela resistência cultural e ambiental.

Artes cênicas e pigmentos da terra: o corpo também conta história

O cinema não está sozinho na MARÉ. Duas apresentações de artes cênicas resgatam histórias e tradições de Fernando de Noronha de maneiras distintas. O Conto de Luna Clara é inspirado na passagem dos ciganos pelo arquipélago e narra uma história de amor proibido, marcada por tradições, laços familiares e pelo desejo de liberdade. Já Noronha Presídio: O Baú dos Revolucionários mistura dança e teatro para percorrer memórias dos farroupilhas e praieiros aos cangaceiros, capoeiristas e pescadores. A montagem homenageia a produtora cultural Dona Nanete, referência na preservação da memória local, com narração de Maria e dança de Michele Sinicio. É a presença de figuras como Dona Nanete que dá a esses espetáculos uma camada de autenticidade que dificilmente se encontra em produções feitas de fora para dentro.

Há ainda a oficina Da terra ao muro: geotinta e arte urbanaministrada pela artista recifense Ianah, que também é autora da obra A Visita do Setestreloescolhida para ilustrar o cartaz desta edição. Durante a atividade, os participantes utilizam pigmentos produzidos a partir da terra para criar trabalhos artísticos. A proposta é simples e profunda ao mesmo tempo: aproximar arte, natureza e ancestralidade colocando as mãos na terra literalmente. A oficina acontece no Centro Cultural Dona Nanete nos três primeiros dias do evento, das 14h às 17h, e representa o lado prático de uma mostra que não se contenta em apenas exibir, mas quer ensinar e envolver.

O Recife também vira palco: o carnaval do conhecimento

Enquanto Noronha respira cinema e natureza, do outro lado do estado o Bairro do Recife recebe, nos mesmos dias, a oitava edição do Rec'n'Play. O festival gratuito de inovação, tecnologia, criatividade e cultura reúne mais de 850 atividades e traz nomes como Caco Barcellos, Lenine, Déia Freitas e Fabrício Carpinejar. Realizado pelo Porto Digital e pelo Sebrae Pernambuco, o evento tem como tema O Futuro Nasce Aqui e propõe destacar o Recife e Pernambuco como territórios onde as ideias surgem e ganham o mundo.

O que torna o Rec'n'Play interessante para quem pensa cultura não é apenas a escala, mas a forma como o festival ocupa a cidade. As atividades estão distribuídas por prédios, armazéns e espaços públicos do Bairro do Recife, um dos principais polos da programação carnavalesca da cidade. A edição deste ano ampliou a ocupação urbana com a integração da Rua da Moeda ao circuito, além de cinema de rua e desfile de moda autoral. Há shows de Otto, Devotos, Cordel do Fogo Encantado e Lenine, mas também cortejos com agremiações como o Galo da Meia-Noite, o Maracatu Leão Misterioso e o Caboclinho União Sete Flexas. É a cultura popular entrando no mesmo circuito que discute inovação e tecnologia, sem hierarquia entre o tradicional e o novo.

Dois eventos simultâneos, dois recortes diferentes da mesma ideia: Pernambuco como território de criação. Na ilha, o cinema olha para a ancestralidade e para o meio ambiente com a delicadeza de quem sabe que aquele ecossistema é frágil. No continente, a cidade se abre para um festival que mistura maracatu, startup e aula de reforço para o Enem. O que une as duas iniciativas é a gratuidade e a convicção de que cultura não é luxo, é infraestrutura. Quando uma praça vira cinema e um bairro histórico vira festival, o que está em jogo não é apenas entretenimento, é o direito de ocupar espaços públicos com aquilo que nos define como povo: a capacidade de contar nossa própria história, de várias maneiras e para todos os bolsos.